ڈرامائی آرٹ کے سب سے اہم حصوں میں سے ایک سمجھا جاتا ہے، ملبوسات وہ ہیں جن کا بنیادی کام ڈرامے کے ہدایت کاروں اور / یا مصنفین کے مخصوص نقطہ نظر کے مطابق مختلف کرداروں کو تیار کرنا اور سجانا ہے۔ الماری بنیادی طور پر ان تمام سوٹوں، لباسوں اور کپڑوں سے بنی ہوتی ہے جو زیر بحث کام کے کرداروں کی خصوصیت کرتے ہیں اور جو اس بات کا زیادہ مکمل خیال پیدا کرنے میں مدد کرتے ہیں کہ کس چیز کی نمائندگی کی جا رہی ہے۔ آج اداکاری کے لیے ملبوسات کو اتنا اہم حصہ سمجھا جاتا ہے کہ انہیں ہمیشہ ایوارڈز اور اعزازی تقریبات میں شامل کیا جاتا ہے۔
تاریخ کی ڈرامائی نمائندگی کی ابتدائی شکلوں سے، ملبوسات ہمیشہ کام یا فنکارانہ اظہار کا ایک لازمی حصہ رہے ہیں۔ قدیم یونان کے بعد سے، فنکاروں کے پاس ہمیشہ کچھ کم سے کم ملبوسات کی تفصیل ہوتی تھی جو کردار کی نمائندگی کرنے کے جذبے کے مطابق ہوتی تھی اور اس سے خیالی صورت حال کا مزید مکمل خیال پیدا کرنے میں مدد ملتی تھی۔ جدیدیت میں، ڈرامائی ملبوسات کا فن زیادہ سے زیادہ پیچیدہ ہوتا گیا، جس نے کرداروں کے لیے ملبوسات کے پورے سیٹ بنائے، جنہیں حالات کے لحاظ سے ایک ہی کام میں متعدد بار اپنے لباس کو تبدیل کرنا پڑا۔
آج، ملبوسات کا ڈیزائن ادوار کی تخلیقات (یعنی اس دور کے لباس کی کم و بیش تکمیل شدہ نمائندگی جس میں کہانی ترتیب دی گئی ہے) اور ملبوسات کی تخلیقات کے درمیان متبادل ہو سکتا ہے جو موجودہ ہیں لیکن بلاشبہ منتخب ہیں۔ کسی خاص وجہ سے۔ ملبوسات تماشائیوں کی نظروں سے اوجھل ہو سکتے ہیں۔ تاہم، اس کی موجودگی ہمیشہ ان صورتوں میں بھی بہت اہمیت کی حامل ہوتی ہے جن میں یہ مدت کی الماری کی بات نہیں کرتا ہے کیونکہ یہ ایک اور عنصر ہے جو کردار کی وضاحت کرتا ہے اور ناظرین کو کام کے معنی تلاش کرنے دیتا ہے۔
بعض صورتوں میں، مدت کے ملبوسات کے لیے متاثر کن سرمایہ کاری کے ساتھ ساتھ ناقابل یقین ڈیزائن اور مہینوں کے کام کی ضرورت پڑ سکتی ہے کیونکہ وہ عام طور پر بہت پیچیدہ، نازک اور فنکارانہ ہوتے ہیں۔ ایک ہی وقت میں، پوسٹ ماڈرن ڈرامے روایتی ملبوسات کی شکلوں میں عدم دلچسپی کا مظاہرہ کر سکتے ہیں اور اپنے کرداروں کو چیتھڑوں اور گندے کپڑوں میں پہن کر ان سے الگ ہو سکتے ہیں۔
