وہ تفریح جسے لوگ منتخب کرتے ہیں۔
ڈرامے یا تھیٹر کے کام قدیم زمانے سے لوگوں کی پسندیدہ تفریح میں سے ایک ہیں۔ قدیم زمانے سے لوگوں نے ڈراموں کی تعریف کرنا پسند کیا ہے کیونکہ ان کے ساتھ وہ ہنس سکتے ہیں، رو سکتے ہیں، جذباتی ہو سکتے ہیں اور یہاں تک کہ اگر وہ ان مسائل کو چھو سکتے ہیں جن کا حقیقت سے تعلق ہے۔
بیانیہ مکالمے کے ساختی انداز میں بیان کیا گیا ہے۔
کسی بھی دوسرے بیانیے کی طرح، اس میں ایک پلاٹ یا دلیل ہے جو تین مراحل یا حصوں میں تیار ہوتی ہے: نمائش، درمیانی اور اختتام۔ زیادہ تر ڈرامے تین اداکاروں پر مشتمل ہیں اور ان میں سے ہر ایک کی تکمیل پردے کے گرنے یا منظر نامے کی تبدیلی سے ظاہر ہوگی۔
تھیٹر کا کام ایک ادبی صنف ہے جو کرداروں کے درمیان ہونے والی گفتگو سے بنتی ہے، یعنی یہ ایک بیانیہ ہے جس کا اظہار مکالمے کے کمپوزیشن موڈ میں ہوتا ہے، حالانکہ ہم ایک ایکولوگ کی کلید میں بھی کچھ تلاش کر سکتے ہیں، جس میں یہ اکیلا کردار جو منظر پر حاوی اور حکم دیتا ہے، جسے ایک آدمی کہا جاتا ہے۔ تھیٹر کے کاموں کی تشکیل
بدلے میں، ہر ایکٹ کو مناظر میں تقسیم کیا جاتا ہے، جس پر ہر بار کوئی نیا کردار داخل ہونے پر نشان زد کیا جائے گا۔
لہذا، ایک ڈرامہ دو لمحوں میں تشکیل دیا جاتا ہے، ایکٹ اور سین۔
ایکٹ اور منظر
ایکٹ وہ ہے جو ماحول کی تبدیلی کو نشان زد کرے گا۔ تحریری ڈراموں میں یہ سیٹ کی وضاحت اور نمائندگی میں، جیسا کہ ہم نے اوپر ذکر کیا ہے، پردے کی حرکت یا مناظر کی تبدیلی سے ظاہر ہوتا ہے۔ دوسری طرف، منظر کرداروں کے داخلی اور خارجی راستے سے نشان زد ہو گا، جب کہ لکھے گئے ڈراموں میں یہ مداخلت کرنے والے کرداروں کی حرکات و سکنات کی تفصیل سے شروع ہوتا ہے۔
ایک ڈرامے میں، کوئی بھی راوی کے اسپیس/ٹائم اور بیانیہ کے اسپیس/ٹائم کے درمیان تعلقات کی کہانی نہیں بیان کرتا ہے، یعنی تھیٹر کے کام میں صرف ان میں سے ہر ایک کے کردار کو دکھایا جاتا ہے، پیش کیا جاتا ہے اور اس کے بارے میں بات کی جاتی ہے۔
تھیٹر، سٹائل کا مندر
ڈرامے کی نمائندگی ہمیشہ ایک محدود جسمانی جگہ میں ہوتی ہے، جسے اسٹیج کہا جاتا ہے اور اس کا اہتمام تھیٹر میں کیا جائے گا، یہ وہ جگہ ہے جو تھیٹر کے ٹکڑوں کی نمائندگی پر غور کرنے کے لیے مقدر ہے۔.
تھیٹر کی تاریخ اور صنف پر یونانی تھیٹر کا زبردست اثر
تھیٹر کی تاریخی ابتداء انسان کے ان قدیم ترین دور میں واپس آتی ہے اور زیادہ واضح طور پر ان پہلی سرگرمیوں سے متعلق ہے جو اس نے تیار کیں، شکار اور زرعی اجتماع، جو اکثر ڈرامائی تقریبات کا باعث بنتے ہیں جن کے ذریعے عبادت کی جاتی تھی۔ زیر بحث کمیونٹی کے روحانی اصولوں کو ظاہر کیا گیا۔
لیکن یہ قدیم یونان میں ہوگا جہاں ڈرامے اس معنی اور ساخت کے ساتھ شروع ہوں گے جسے ہم آج پہچانتے ہیں۔ اس زمانے کے یونان میں ڈرامے اتنے مقبول ہوئے کہ ان کے تخلیق کار اس صنف کے حقیقی نمائندے بن گئے، ایسا ہی کامیڈین ارسطوفینس کا معاملہ ہے۔ اس مصنف کے کام کی اصلیت یہ ہے کہ وہ ایک کوئر کے گانوں کے ساتھ مکالموں کو تبدیل کرتے ہیں۔
اس کی طرف سے، یوریپائڈس یونانی سانحے کے عظیم نمائندوں میں سے ایک تھا۔ اس کے کام کوئر کے کردار کو چھین لیتے ہیں اور سانحات کے خصوصیت کے عناصر کا ایک سلسلہ مسلط کرتے ہیں جیسے کرداروں کی انسانیت سازی، پلاٹ کی پیچیدگی، ایک حقیقت پسندانہ نقوش اور افسانوں کے علاج کا ایک نیا طریقہ۔
تھیٹر، آج، ایک شو اور عظیم تجارتی کاروبار میں بدل گیا ہے۔
آج، تھیٹر لوگوں کے فارغ وقت اور تفریح کا حصہ بنا ہوا ہے۔ نیاپن یہ ہے کہ یہ اپنے آغاز کے بعد سے واضح طور پر تیار ہوا، نئی انواع کو شامل کیا گیا، دیگر وسائل کے ساتھ avant-garde سٹیجنگ نافذ کی گئی، اور یقیناً، اس نے اس صنف کو فنی معاملات میں ترقی اور ترقی دی اور بہت سے لوگوں کے کام کا ذریعہ بن گیا۔ اداکار اور دیگر کارکنان جو صنف سے منسلک ہیں۔ دنیا میں ایسی جگہیں بھی ہیں جہاں تھیٹر کسی شہر کا دورہ کرنے کے لیے ایک اضافی کشش ہے، ایسا ہی براڈوے کا معاملہ ہے، نیویارک میں، انتہائی شاندار اور شاندار میوزیکل تھیٹر کے کاموں کا گہوارہ۔
