رقص کلاسیکی فنون لطیفہ میں سے ایک ہے۔ حرکات اور تال کے ذریعے، رقاص جذبات اور احساسات کا اظہار کرتے ہیں۔ ہر رقص یا رقص ایک مخصوص لمحے سے وابستہ ہوتا ہے۔ ان میں سے کچھ ایک رسم کا حصہ ہیں، دیگر محض مشغلہ ہیں اور زیادہ تر حالات میں، فنی اظہار کی یہ شکل تفریح کی دنیا پر مبنی ہے۔
اگر ہم رقص کی بات کریں تو اس نظم کو دو اہم حصوں میں تقسیم کیا گیا ہے: کلاسیکی رقص یا بیلے یا جدید رقص۔
مؤخر الذکر 20 ویں صدی کے آغاز میں کلاسیکی بیلے کی روایتی اسکیموں کے ردعمل کے طور پر ابھرا۔ عام طور پر، جدید رقص تحریک کی آزادی سے متاثر ہوتا ہے۔
جدید رقص کی خصوصیات
رقاصوں کی باڈی لینگویج پہلے سے منظم اقدامات کے تابع نہیں ہوتی ہے۔ تاہم، جدید رقص کلاسیکی رقص کے ارتقا کا نتیجہ ہے۔
استعمال کی جانے والی تکنیک جسم کی فطری حرکات پر زور دیتی ہے اور جسمانی زبان کے اظہار پر زور دیتی ہے۔
سب سے زیادہ استعمال ہونے والی تکنیکوں میں، گراہم تکنیک اور ہارٹن تکنیک نمایاں ہیں۔ پہلا سنکچن اور نرمی پر مبنی ہے اور اس کا مقصد ناظرین کو جذبات پہنچانا ہے۔ دوسرا رقاصوں کی جسمانی مزاحمت اور حرکات کے اظہار پر مبنی ہے۔
اس صنف کے عظیم فروغ دینے والے امریکی رقاصہ اور کوریوگرافر اسادورا ڈنکن (1877-1927) تھے۔
ان کے فنی نقطہ نظر کا خلاصہ درج ذیل نکات میں کیا جا سکتا ہے۔
1) روایتی بیلے پیٹرن کے ساتھ وقفہ،
2) جسم کی حرکات جو کہ اظہار پسندی اور اس کے زمانے کے دیگر avant-garde کرنٹوں کے ساتھ ساتھ کلاسیکی یونانی فن سے متاثر ہو کر،
3) ضروری عناصر کے ساتھ ایک اسٹیجنگ اور، لہذا، کم سے کم،
4) رقاص میک اپ اور کلاسیکی لباس چھوڑ دیتے ہیں،
5) رقاصوں کی باڈی لینگویج موسیقی پر منحصر نہیں ہوتی ہے،
6) رقص کی تحریکوں کو انسانی حالت کی آزادی کی خواہش کا اظہار کرنا چاہیے (اس لحاظ سے، Isadora Duncan کے لیے رقص خواتین کی آزادی کے حصول کا ایک ذریعہ تھا)۔
اس رقاصہ کے وژن نے رقص کی دنیا میں انقلاب برپا کر دیا اور اس کی میراث اس کی کتاب "رقص کا فن اور دیگر تحریروں" میں واضح ہے۔
تصاویر: Fotolia - master1305
