لفظ تھیٹر یونانی زبان سے آیا ہے اور اس کا مطلب ہے "غور کرنے کی جگہ"۔ یہ ایک فن ہے جو اداکاری، تقریر، اشاروں، مناظر، موسیقی اور آواز کو ملا کر سامعین کے سامنے کہانیوں کی نمائندگی کرنا چاہتا ہے۔ ادبی صنف جو ایسے کاموں کو تیار کرتی ہے جن کی اسٹیج پر نمائندگی کی جائے گی اور یہاں تک کہ وہ نظم جو اداکاروں کو اس یا دوسرے ڈرامائی فنون جیسے فلم یا ٹیلی ویژن میں پرفارم کرنے کی تربیت دینا چاہتا ہے اسے اکثر تھیٹر بھی کہا جاتا ہے۔
تھیٹر کی مختلف شکلیں ہیں، یہ اوپیرا، پینٹومائم، بیلے اور بہت سی دوسری شکلیں ہو سکتی ہیں۔
بدلے میں، تھیٹر عام طور پر عناصر کے تنوع سے بنا ہوتا ہے جو اس کی فطرت کے لیے ضروری ہوتے ہیں۔ مثال کے طور پر، پہلے شخص کے مکالموں پر مبنی متن، اگرچہ تحریری متن کی ضرورت کے بغیر، نقل یا رقص کے ذریعے بھی کسی کام کی نمائندگی کی جا سکتی ہے۔ کسی کام میں ہدایت کاری اور اداکاری بھی بنیادی حیثیت رکھتی ہے۔ دیگر لوازماتی عناصر مناظر، ملبوسات اور میک اپ ہیں۔
اداکاری کے لحاظ سے، مختلف طریقوں کو شمار کیا جا سکتا ہے، جیسا کہ مشہور Stanislavski طریقہ یا طریقہ، جس کے تحت اداکار تجرباتی ماحول میں اپنی صلاحیتوں کو فروغ دینے کے لیے مل کر کام کرتے ہیں۔ یہ طریقہ لی اسٹراسبرگ کے ذریعہ چلائے جانے والے اداکاروں کے اسٹوڈیو نے جاری رکھا۔ ان کے مشہور طلباء میں رابرٹ ڈی نیرو، ال پیکینو، مارلن برانڈو، اور ڈسٹن ہوفمین شامل ہیں۔
تھیٹر کی مختلف قسمیں ہیں، مثال کے طور پر، جاپانی کابوکی تھیٹر، یا کٹھ پتلی تھیٹر، جو الزبیتھن تھیٹر، اور یہاں تک کہ avant-garde تھیٹر سے بہت مختلف ہیں۔ بیہودہ یا اصلاحی تھیٹر کا تھیٹر، جو بیسویں صدی میں زیادہ عام ہے، کو بھی شمار کیا جا سکتا ہے۔
کچھ مشہور ڈرامہ نگار یا ڈرامہ نگار ولیم شیکسپیئر، Molière، Bertolt Brecht اور حال ہی میں اینڈریو لائیڈ ویبر ہیں۔
سب سے مشہور ڈراموں میں رومیو اینڈ جولیٹ یا مثال کے طور پر کیٹس آن براڈوے شامل ہیں۔ بدلے میں، مختلف ادبی کاموں کو ڈرامائی انداز میں تشریح کرنے کے لیے ڈھال لیا گیا ہے۔
